Symposium
“Arnold Schoenberg in America,” 2 to 6 May 2001

Patronanz
I. E. Kathryn Hall
Botschafterin der Vereinigten Staaten von Amerika

Cooperation
Arnold Schönberg Center
Arnold-Schönberg-Institut der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

The Third International Symposium at the Arnold Schönberg Center is dedicated to the influence of Arnold Schönberg as composer, theorist and pedagogue in America. Schönberg's works from the 1930s and 40s have provoked controversy. Some have been irritated by the mixture tonal, atonal, and dodecaphonic compositional techniques, others by the prominence of religious and political sentiments in several of these pieces. The judgement of posterity has seldom been as divided as it is on this body of works. To what extent can one speak of them as “late works” that carry with them the aura of a legacy and bring the inevitable comparisons with late Beethoven? Could these works have been written in Europe or are they documents of “exile,” do they represent a smooth continuation or a rupture in Schönberg's evolution? And, finally, why do Schönberg's American works continue to languish in the shadow of his European works? These are some of the questions this international symposium will address.


Wednesday, 2 May 2001, 10 am
»Schoenberg Remembered«

Begrüßung
Christian Meyer, Director Arnold Schönberg Center

Festvortrag: Schönberg’s Seventeen Years in Los Angeles: The New Generation Learns What the Old Generation Experienced
Leonard Stein, Los Angeles

Leonard Stein and Johannes Marian:
Arnold Schönberg: Kammersymphonie Nr. 2 für zwei Klaviere op. 38B

Round table »Schoenberg Remembered«
Dika Newlin, Virginia Commonwealth University, Richmond
Richard Hoffmann, Oberlin College
Leonard Stein, Los Angeles
Nuria Schoenberg Nono and Lawrence Schoenberg, Venice and Los Angeles

Wednesday, 2 May 2001, 2 pm
»American Perspectives«
Chair: Matthias Schmidt

Grenzklänge. Einige Bemerkungen zu Schönbergs Alterswerk
Matthias Schmidt, Arnold-Schönberg-Institut, Wien

Leitlinien im Spätwerk – Verarbeitungsstrategien der Exilssituation
Marc Kerling, Universität Bonn

Zwischen Form und Struktur: Analytische Anmerkungen zu Schönbergs Streichtrio op. 45
Ralf-Alexander Kohler, Technische Universität Berlin

Arnold Schönbergs »Ode to Napoleon Buonaparte« op. 41
Dirk Buhrmann, Detmold

“Ode to Napoleon Buonaparte”: serial? - or modal - tonal - “tropal”?
Yuri Cholopov, Tschaikowsky Konservatorium Moskau

Intertextualität und Distanz als Mittel zur politischen Aussage
Arnold Schönbergs »Ode to Napoleon Buonaparte«
Beat A. Föllmi, Universität Zürich


Thursday, 3 May 2001, 9.30 am
»Theorie und Lehre«
Chair: Christopher Hailey

»Pectus est quod facit disertus?« Schönbergs Vorstellung des kompositorischen »Geschehens«, wie er sie in den Schriften der amerikanischen Jahre skizzierte
Philip Weller, University of Nottingham

Gerald Strang’s Manuscript Notes to Arnold Schönberg’s Classes (1935 – 1937): The Two Learnings
Murray Dineen, University of Ottawa

Schönbergs amerikanische Entwürfe zu einer Kontrapunktlehre
Andreas Jacob, Folkwang-Hochschule Essen

Schönberg und die alte Modalität
Hartmut Krones, Arnold-Schönberg-Institut, Wien

Thursday, 3 May 2001, 2 pm
»Tonality Remembered«
Chair: Hartmut Krones

Ein »erfreulicher Ausflug in schöne Natur«? Die Suite für Streichorchester (1934) und Schönbergs Rückgriff auf die Tonalität
Markus Böggemann, Hochschule der Künste Berlin

Music and Memory: Schönberg’s Second Chamber Symphony and History
Michelle Duncan, Cornell University, Ithaca

Schönberg’s “Kristallnacht” Fugue: Contrapuntal Exercise or Unknown Piece?
Severine Neff, University of North Carolina, Chapel Hill

Kol Nidrei in America
Steven J. Cahn, University of Cincinnati


Friday, 4 May 2001, 9.15 am
»Die Entwicklung des Zwölftondenkens«
(am Beispiel des Fourth String Quartet op. 37, 1. Satz)
Chair: Ethan Haimo

A Replacement for Tonality? Tonal Analogies in the Fourth String Quartet
Ethan Haimo, University of Notre Dame
aron quartett, Fourth String Quartet op. 37

Theory and Practice: Schönberg’s American Pedagogical Writings and the First Movement of the Fourth String Wuartet, op. 37
Robert Pascall, University of Wales Bangor

The Art of Cadence in Schönberg’s Fourth Quartet, op. 37
Richard B. Kurth, University of British Columbia, Vancouver

Classical Form as Teaching Tool: Schönberg’s Pedagogy in Composition in the United States
Colleen Conlon, University of North Texas, Denton

Friday, 4 May 2001, 2 pm
»Reception and Legacy«
Chair: Christopher Hailey

Until 1933 Schoenberg’s image in America was largely shaped by the press reception. Thereafter the impact of his own presence, performances, broadcasts, and recordings of his music, and the teaching and testimony of his students begin to fill out the picture of his creative personality. This session focuses on the ways in which America's larger cultural community became aware of Schoenberg and began to integrate his presence into an American narrative modernism.

The Image of an Icon: Picturing Schönberg
Christoph Hailey, Arnold-Schönberg-Institut, Wien

Zur Rezeption von Schönbergs Schaffen in Amerika vor 1933
Sabine Feisst, Bard College, New York

Arnold Schönberg und die New Yorker Musikkritik
Gabriele Eder, Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

»Dick, Dika, Dickest«: Dika Newlin’s »Thick Description« of Schönberg in America
Elizabeth L. Keathley, University of Tennessee, Knoxville

Themes and Variations: John Cage’s Studies with Arnold Schönberg
David W. Bernstein, Mills College, Oakland

2 May 2001, 7.30 pm
Arnold Schönberg Center
Ensemble 20. Jahrhundert
David Cameron, Rezitation
Peter Burwik, Dirigent

Arnold Schönberg: Suite op. 29
Hanns Eisler: Vierzehn Arten den Regen zu beschreiben

Karten ATS 180/Eur 13,08


4 May 2001, 7.30 pm
Arnold Schönberg Center
Thomas Schultz, piano
»Schönberg’s influence on American piano music in the 20th century«

Arnold Schönberg: Sechs kleine Klavierstücke op. 19
John Cage: Dream; Waiting; Etudes Australes VIII and XXIII
Hyo-shin Na: Piano Study 1 und 2
Frederic Rzewski: »The People United Will Never Be Defeated«, 36 variations on the Chilean Song ¡El pueblo unido jamás será vencido!

Karten ATS 180/Eur 13,08


Saturday, 5 May 2001, 10 am – 1 pm, 3 pm – 5.30 pm
Sunday, 6 May 2001, 10 am – 2 pm
Arnold Schönberg Center
Workshop Ildiko Raimondi
»Schönberg und das deutschsprachige Liedschaffen seiner Zeit«
Kristin Okerlund, correpetition
Hartmut Krones und Herbert Zeman, lectures
Kooperation Arnold Schönberg Center und Arnold-Schönberg-Institut der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
Teilnahme für Sängerinnen und Sänger, die mit dem Liedgesang des 20. Jahrhunderts vertraut sind
Kosten: aktive Teilnahme ATS 480/Eur 34,88; Studierende und passive Teilnahme frei
Anmeldungen zur aktiven Teilnahme mit Lebenslauf und Lied-Programm:
Arnold-Schönberg-Institut
c/o Arnold Schönberg Center, 1030 Wien, Schwarzenbergplatz 6,
Eingang: Zaunergasse 1-3, Tel. (+43/1)711 55-2531, Fax (+43/1)711 55-2539
email: office@schoenberg.at


6 May 2001, 7.30 pm
Arnold Schönberg Center
Ildiko Raimondi und Teilnehmende des Workshops
Kristin Okerlund, Klavier

Songs by Arnold Schönberg, Alban Berg, Anton Webern, Franz Schreker, Alexander Zemlinsky und Richard Strauss

Karten ATS 120/Eur 8,72